Floria González comentó que se aprecia con una vasta libertad creativa, experimentando muchísimo, en cada serie distingue su trabajo con nuevos materiales, colores, temas, etc., y además, utiliza diversas técnicas, al principio sólo se enfocaba en la fotografía; ahora, también incluye vídeo, instalación, performance, pintura y fotolitografía, para buscar nuevas maneras de expresión.
Piensa que haciendo vídeo, es donde puede armar un set completo, abarcando desde el color, las texturas, los personajes y la historia; aunque por ahora está haciendo al revés dicho proceso, primeramente arma un set pensando en vídeo, pero dentro de éste, toma la foto y posteriormente pasa a la litografía; pese a ello, todo se parece a cómo empezó; sólo que actualmente, brinda más opciones en 3-D, ya que abarca el In Situ y el performance, de tal manera que el espectador puede ver como entrar a un set de película, donde pueden ver impresiones de lo que hay dentro de la exposición, es como ir combinando todas y cada una de las disciplinas artísticas dentro de la exposición.
En cuestión de concepto, hizo saber que en base a su práctica puede decir por qué tomó cada fotografía, pero su experiencia de vida jamás será la misma que la de otra persona; derivado de ello, y de que el arte es tan subjetivo, lo que como artista siempre busca es emocionar, hacer sentir o hacer pensar en algo que alguien jamás había considerado, pero desde el punto de vista del espectador; entonces, por más que ella como artista cuente su manera de ver las cosas, cada quien percibirá su propia historia de la obra.
Destacó su encanto por el cine y la música, porque gracias a ello, en su obra se puede entrar en una dimensión en donde no se está, al salir del cine se llega a ser otro, por el determinado tiempo en que la función logró sacar a uno de la realidad colectiva; y, se entra al escenario de un artista, donde se está en un mundo nuevo y diferente, le fascina hacer llegar al espectador a una orbe nueva y distinta, y el hecho de lograr hacer que alguien conciba algo desemejante, entre en otro mundo y otra dimensión, le satisface gratamente; derivado de lo anterior, afirmó ser muy fan de Tim Burton, porque crea mundos dentro de una salda sin importar si están haciendo una determinada técnica, simplemente ofrece ingresar a un color diferente, y sumerge a alguien en un azul por un momento, con el fin de hacer que quien presencia la obra salga por un santiamén de la realidad.
Le magnetiza profundamente el surrealismo, los sueños, las posibilidades de la mente humana, y hasta donde se puede llegar con la mente y la imaginación; por ello, quiere siempre alcanzar más allá; debido a lo anterior, en la serie “Sobreponer”, no se limitó a la fotografía, a lo que sabemos que físicamente pasa, sino como pintor, hizo que sus personajes leviten, y cada vez se afana por crear cosas que sólo existen en la mente.
La muestra artística que presentará el sábado la define como algo más interior, propio de la mente, es un asunto no tan exterior, son mundos interiores.
Para concluir, invitó al público a presenciar el inicio de la exposición de sus series este sábado, la muestra estará dos meses, es totalmente familiar, y sólo resta que la disfruten.
