La Mtra. Sandra Ugalde Araiza, al concluir la presentación de «El polvo de la memoria» en el Festival Internacional de Artes Escénicas, en entrevista comentó que piensa firmemente que el arte en general es el medio ideal para erradicar la ignorancia y hace que nuestro corazón y mente imaginen, cree en que el arte educa, impulsa, abre, comunica y reconforta.
Cuando como mujeres, piensan que es condición el hecho de ser mujeres para tener ciertos papeles dentro del escenario, les hace ver a sus alumnas que si en algún momento van a acceder al teatro, no va a hacer por su condición de mujeres, sino por su condición de persona, de humano, que se puedan llegar a preparar en esto; dio a conocer que en alguna ocasión un director de México vino, hizo un montaje; y, ella pensaba en ser una de las mujeres hermosas que salían en el escenario; y, le dio un personaje de hombre, entonces para ella fue denigrante en ese momento, le reclamó al director que habiendo tantas mujeres porqué le escogió para ese papel, el director le respondió que lo hizo porque tiene la capacidad de representar a un hombre, muestra mucha fuerza en el escenario, la Mtra. Ugalde Araiza pensó que le estaba queriendo comprar, pero cuando subió al escenario y empezó a desarrollar su personaje, se enamoró tanto de él, que ese personaje masculino le terminó gustando, desde entonces ya no es una cuestión de vanidad pararse en un escenario, sino más bien es una necesidad vital, ese hecho le enseño a vivir el teatro realmente.
Piensa que en estos tiempos estamos más comprometidos como sociedad a buscar y propiciar el propio alimento artístico, la responsabilidad del artista como parte de la sociedad es de propiciarle a la gente estos momentos de poder intercambiar a través de un hecho artístico, hacer un intercambio de opinión, en donde la gente pueda decidir si le gusta o no; y, por qué establecer un lenguaje común, falta esa conexión, se está informados, por un lado se tienen creadores y por otra, una sociedad consumidora de arte, entonces se necesita ingresar en un lenguaje común, para consolidar un comunidad consumidora de arte.
Especificó que este es el tercer trabajo que realiza con este estilo, sin buscarlo, la sociedad consumidora le ha asignado un estilo y siempre que se habla de Pregonero Teatro, es inclusivo, de equidad, de derechos humanos, que siempre se relaciona con el apoyo a minorías, también es narradora oral y tiene un espectáculo de niñas migrantes, entonces, buscando estos textos y desarrollándolos, puede ayudar a consolidar la importancia de estos grupos; y, que mejor a través de la dramaturgia, del arte, de las letras, la música, la danza, esa es la manera en que hay que seguir trabajando.
Para finaliza, la Mtra. Ugalde Araiza aconsejó que nunca dejen de buscar los momentos, las situaciones, los lugares donde puedan ser felices, la vida es tan corta que a veces se tienen que reservar los momentos de felicidad, que siempre se esté al pendiente de nuestras niñas, nuestros niños, nuestros jóvenes, que siempre habrá un arte que ayude al bienestar, al buen vivir y a vivir bien.
