Oaxacalifornia: The Return
Trisha Ziff | México – USA | 2021 | Inglés – Español con subtítulos en español e inglés | Color | Duración: 84 minutos
Ficha técnica
Compañías de producción: 212 Berlin en colaboración con Faction Films
Directora, Escritora, Productora: Trisha Ziff
Productores: Andrew Houchens, Isabel del Río
Productores Ejecutivos: Lawrence Davin, Alejandro Springall, Sylvia Stevens
Co-Productores: Hugo Villa Smythe, Alan Suárez
Productores Asociados: Daniela Alatorre, Elena Fortes
Editor, Escritor: Jorge Márquez
Cinematografía: Felipe Pérez Burchard, Mario García Joya, Seamus McGarvey
Música Original: Jacobo Lieberman, Andrés Sánchez Maher
Diseño de Sonido: Pablo Lach
Post-productor: Fernando Maganda
Con el apoyo de IMCINE-EFCINE, National Endowment for the Humanities, California
Humanities, y el Sundance Institute
Sinopsis Breve
Un retrato íntimo de tres generaciones de una familia mexicanoamericana en California, Oaxacalifornia: el regreso vuelve a visitar a la familia Mejía 25 años después de que fueron retratados por primera vez negociando su lugar en un nuevo entorno, explorando las complejidades de las identidades de migrantes multigeneracionales y los matices de pertenencia y otredad para crear una epopeya conmovedora sobre el tejido de los EUA.
Sinopsis Larga
Hace veinticinco años, la directora mexicana nacida en Inglaterra Trisha Ziff produjo su primer documental sobre la familia Mejía mientras navegaban su nueva realidad como inmigrantes recién llegados a los Estados Unidos. Volviendo a donde la película de 1994 termina, conocemos a la tercera generación de los Mejías, ahora adolescentes americanos de segunda generación, cuando ellos navegan lo que significa ser mexicanos y americanos simultáneamente en los EUA.
Filmada en ambos lados de la frontera, Oaxacalifornia: el regreso ilustra fascinantemente las maneras en las que las identidades multigeneracionales cambian y toman nuevos significados dentro de una sola familia para permitir a sus miembros integrarse de manera impecable a una realidad bicultural. Desafía también las narrativas viejas que definieron la experiencia migrante de aquellos como los abuelos Mejía, una experiencia de estar atascado entre dos mundos o ser “ni de aquí ni de allá.” Los nietos exploran y reclaman sus identidades, identidades que incorporan ambas partes: son de aquí y de allá.
Haciendo una crónica por tres generaciones de una sola familia americana, Oaxacalifornia: el regreso nos recuerda los matices sobre la pertenencia y la otredad que forman la estructura de los EUA y florece a ser un épico conmovedor sobre la vida diaria para la época moderna.
Semblanza de la directora
Trisha Ziff ha trabajado por los últimos veinticinco años en fotografía como escritora, editora, curadora y cineasta documental. Su primera película como productora y escritora fue Oaxacalifornia (US/UK 1995). En el 2008, Ziff co-dirigió Chevolution, su ópera prima para Netflix/Red Envelope, junto con Luis Lopez. Otros créditos incluyen su posición como directora y productora de La Maleta Mexicana (México/España, 2011); Pirate Stories (2014), una serie de cortos filmados en Londres, Palestina, Dubai y la Ciudad de México; El hombre que vió demasiado (2015) ganadora de Mejor Documental y Mejor Composición Musical en los Premios Arieles, Mejor Documental en el Festival de Cine Internacional de Monterrey y el premio de Prensa en el Festival de Cine de Morelia; Witkin & Witkin (2018), nominada para un Ariel; y Oaxacalifornia: el regreso (2021). Ziff ahora está en desarrollo de The Battle For History: Gerry Adams; Bridget’s Story, la historia de una mujer en la industria de la comida rápida, y Frida’s Gaze (2023), la cual traza la narrativa de la Fridamania. Enseña cine y estudios mediáticos y da ponencias como invitada en varias universidades en México, Estados Unidos y Europa. Su trabajo lo han apoyado organizaciones incluyendo el National Endowment for the Humanities, el Sundance Institute, California Humanities, IMCINE & EFICINE en México, Ibermedia y el Irish Film Board.
Declaración de la Directora:
La familia Mejía ha sido una parte crítica de mi relación con México por un cuarto de siglo. Los conocí cuando recibieron su documentación por primera vez y pudieron viajar a su hogar en México con sus tres hijos. Un año después hicimos nuestra primera película, mi primer documental Oaxacalifornia (1995). Permanecimos en contacto para los cumpleaños, bodas y navidades por más de dos décadas. Habiendo crecido en Inglaterra, siempre respeté el trabajo del director Michael Apted en su serie 7 Up. Influenció la idea de visitar de nuevo nuestra película de 1995 y ser testigos de lo que había cambiado para la familia Mejia. Hace cinco años, Donald Trump habló en un discurso de campaña acerca de los mexicanos como “violadores y asesinos”. Estos comentarios me causaron ofensa e indignación, como a muchos otros. También conocía el dolor y el daño que esto le causaría a familias como los Mejía, que han hecho sus vidas en Estados Unidos y cuyos hijos y nietos son estadounidenses. La película es un retrato íntimo de una familia, de tres generaciones. Con la oportunidad única del acceso al material de la película original, vemos como los Mejías han crecido y cambiado, como sus ideas se han adaptado con el tiempo. Un cambio que nunca pudieron haber predicho entonces. Es importante movernos más allá de las estadísticas y las etiquetas de identidad para darle a la nueva generación una oportunidad de hablar sobre su realidad. Estos americanos de segunda generación no cargan la misma responsabilidad de identidad que sus padres, pero aun así la cultura resuena en muchos aspectos de sus vidas. Una película particular a una familia mexicana-americana, pero los conflictos le serán familiares, espero, a otras familias migrantes en Estados Unidos y más allá. Oaxacalifornia: el regreso es sobre las contradicciones de la identidad, el conflicto de vivir en ambos contextos de pertenencia y otredad.