Fotografía: cortesía
Marta Sánchez, pianista y compositora española, quien se presenta con su trío este domingo 8 de marzo a las 13:00 hrs., en el escenario principal del Eurojazz, al interior del Centro Nacional de las Artes (CENART), piensa que su música nace de la mezcla de todo lo escuchado y estudiado a través del tiempo, ya sea música clásica, contemporánea, jazz, electrónica o folclore. Todas esas influencias, al combinarse, terminan reflejando algo personal, después de haber transitado por su manera de sentir y entender la música.
En todo momento, Marta ha exhibido interés por la exploración y el estudio de diferentes músicas; de manera que, con el paso del tiempo, esa curiosidad le condujo a tener un mejor acercamiento a lenguajes muy diversos.
Bajo está tesitura, recordó cuando llegó a Nueva York; y, ese proceso se intensificó muchísimo. Empezó a entrar en contacto con una cantidad de música increíble; desde aquel entonces hasta ahora, va a conciertos casi todas las noches. Incluso, en la ciudad antes mencionada, es muy común tocar sesiones a diario con músicos distintos, leer música original constantemente y enfrentarse a maneras muy diferentes de escribir y concebir la música. Todo lo referido previamente, ha a dado lugar a un ciclo de aprendizaje continuo, además de contribuir naturalmente al desarrollo de su lenguaje musical.
En cuanto a la improvisación se refiere, Marta intenta conectarse con algo más grande que ella, casi como si la música ya estuviera ahí y su tarea, únicamente consistiera en despejar lo que sobra hasta descubrirla. Trata de estar muy presente, de escuchar profundamente y de aportar solo aquello que, conforme a su sentimiento, la música necesita en ese momento. Para la artista, improvisar es un acto de atención y de confianza: dejar que las ideas fluyan orgánicamente y sea factible contribuir entre todos a la construcción de algo bello, coherente y expresivo.
En este respecto, acentuó que cuando sale de gira, una de las partes más enriquecedoras es la aproximación con otros artistas: prestar atención a músicos que no conocía, descubrir cómo tocan y entender qué les interesa, tanto en su búsqueda artística como personal.
Más allá del contexto del Eurojazz, para la creativa lo verdaderamente importante es la conexión humana. Establecer con otras personas, vínculos por conducto de la música, capaces de ir más allá de ella, da como resultado, una de las experiencias más excepcionales de la vida. Ese intercambio es el aspecto realmente dador de sentido a estos puntos de reunión.
La propuesta de tomar parte en dicho encuentro, le generó una ilusión de importantes dimensiones. Toda vez que, hace aproximadamente quince años estuvo en el Eurojazz; y, fue una experiencia preciosa para su persona. Desde entonces, siente que tanto su música como ella misma, han evolucionado bastante, así que volver ahora, tiene un significado particular. Le encanta México, y siempre es por demás especial tener la posibilidad de regresar.
Dentro del Eurojazz, presentarán la música de su último disco en formato de trío, junto con algunos temas nuevos que ha ido escribiendo desde entonces. Se dijo interesada en que el repertorio evidenciara el presente del proyecto, conformado por las piezas integrantes de su recorrido, así como la música más reciente, útil para exponer hacia dónde evolucionan.
Sobre el significado que como artista tiene intervenir en la cartelera del Eurojazz en el marco del Día de la Mujer, mostró suma franqueza al precisar que, idealmente, le gustaría que resultara innecesario enmarcar la participación de las artistas dentro de una fecha específica, como la citada con anticipación. Ojalá la programación de jazz —y de la música en general— fuera siempre equitativa, en todos los festivales y durante todo el año, sin necesidad de apoyarse en una conmemoración puntual para visibilizar a las mujeres.
Dicho esto, entiende que entornos de esta naturaleza siguen siendo importantes y forman parte de un proceso de cambio aún en marcha. Aunque han sido dados pasos significativos y vamos avanzando hacia una mayor equidad, si todavía este tipo de iniciativas ayudan a acelerar ese proceso, bienvenidas sean. No obstante, su ferviente deseo radica en llegar al día en dónde la diversidad sea plenamente integrada, y, ya no haga falta subrayarla.
Acerca de los valores del intercambio cultural entre México y la Unión Europea, destacó que esta clase de intercambios fomentan la curiosidad, el respeto y la escucha. Nos permiten salir del propio contexto y descubrir otras formas de crear y pensar la música. Ese cruce de sensibilidades fortalece paralelamente el trabajo artístico; y, la comprensión entre personas y culturas distintas.
En relación a cuál ha sido el principal aporte de su quehacer artístico a la sociedad en su conjunto, piensa que no le corresponde medir el impacto de su trabajo en términos tan amplios. Pese a ello, hace notar su afán por brindar espacios de atención plena, sensibilidad y acercamiento, mediante la música.
Si su trabajo ha contribuido en algo, le gustaría pensar que ha sido en generar momentos de conexión —entre músicos y público, y entre las personas entre sí—, ofreciendo experiencias que inviten a sentir, reflexionar o simplemente compartir un instante de belleza.
Para finalizar su intervención, hizo notar su profundo agradecimiento por haber sido invitada y tener la oportunidad de participar en la cita. Es un honor compartir su música en tales circunstancias y volver a conectar con el público en México.
En definitiva, Marta Sánchez espera que el concierto sea un ambiente de escucha, disfrute y encuentro. Eso es siempre lo más significativo.
