La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través de la Casa
de los Sonidos de México, organiza el “Ciclo Sonida”, que explora a
sociedades musicales que han construido vínculos de identidad,
memoria e integración comunitaria
Además de la revisión cultural del recinto y su vínculo con el
danzón, la salsa, la cumbia y otras expresiones culturales, las y los
visitantes disfrutaron de una dinámica de baile
Como parte del “Ciclo Sonida”, la Fonoteca Nacional, institución de la
Secretaría de Cultura del Gobierno de México, realizó el conversatorio “Salón
Los Ángeles: con más fidelidad que los archivos”, en el que se repasó la
historia y la importancia de uno de los espacios de baile más emblemáticos de
la Ciudad de México, cuyo legado abarca desde 1937 hasta la actualidad.
A través del diálogo sobre la memoria cultural y sonora vinculada al danzón,
salsa, cumbia, mambo y otras expresiones de la cultura popular urbana, se
reconoce la importancia del Salón Los Ángeles como un espacio vivo,
promotor de la cultura, la inclusión y la cohesión social, cuya permanencia lo
hace un testigo de la primera mitad del siglo XX y custodio de la memoria
social e histórica.
El conversatorio convocó al encargado del “Ciclo Sonida”, Benito Salazar
Guillén; la historiadora e investigadora del Instituto Nacional de Antropología
e Historia (INAH), Gabriela Pulido Llano; el promotor y miembro de la familia
fundadora del Salón Los Ángeles, Miguel B. Nieto III, así como el periodista
cultural y cronista especializado en música tropical y caribeña, Ernesto
Márquez.
Guillén comentó que en el “Ciclo Sonida” se explora a las sociedades
musicales que han construido vínculos de identidad, memoria e integración
comunitaria mediante prácticas sonoras compartidas. En ese sentido, destacó
la pertinencia de reflexionar sobre el Salón Los Ángeles como un espacio
cultural cuyas experiencias trascienden los registros documentales
convencionales.
Para la investigadora Llano, el recinto es el único sitio vigente que preserva su
vocación original de salón de baile, aspecto de gran relevancia, pues a pesar
de reinventarse desde los años cuarenta hasta la fecha no transgrede su
identidad sino que mantiene lo tradicional y es acorde a la actualidad de la
vida social y cultural del país.
“Es un patrimonio que está vivo. Ahí se pueden dar cita géneros como el ska,
la cumbia o algunos estilos híbridos que existen ahora. Está repleto de
jóvenes, pero también se da cita el danzón tradicional, los pachucos y
rumberas que son emblemáticos de la cultura mexicana”, expresó Llano.
Por su parte, el actual promotor del recinto, además de compartir algunos
recuerdos y anécdotas de la familia Nieto vinculados con la historia de México,
comentó que su abuelo, el fundador del Salón Los Ángeles, retomó cierta
inspiración del Moulin de la Galette –un sitio bohemio parisino que durante
una época fue una famosa sala de baile–, para crear un espacio similar en
territorio mexicano.
Nieto añadió: “Desde que se inauguró en 1937 registra en su libro las firmas
de gente de todas partes del mundo, locutores de estaciones de radio y
figuras importantes. Hemos tenido una combinación de cuestiones
accidentales y otras promovidas que nos colocan en la búsqueda de Google
en el cuarto lugar de los diez salones tradicionales más importantes del
mundo”.
En un recuento histórico musical, Márquez precisó que durante el México
posrevolucionario los salones de baile se popularizaron en la capital y cada
colonia tenía uno propio, sin embargo, con el tiempo desaparecieron y pocos
se mantuvieron en pie, tal es el caso del Salón Los Ángeles cuya pluralidad de
géneros musicales o las propuestas de las grandes orquestas de swing lo
hicieron perdurar.
Personajes como Celia Cruz, Beni Moré, Dámaso Pérez Prado, Son Rompe
Pera, El Bloque Depresivo, Belinda, Los Ángeles Azules, J. Balvin y Bono de U2
son parte de una larga lista de figuras –que también incluye a realizadores,
productores de cine, artistas e intelectuales– que han sido parte de la historia
del legendario recinto.
PGH
